弦樂的水有多深？
記得小時候的樂器學習選擇只有「鋼琴」、「小提琴」、「電子琴」三個選擇！我選擇了鋼琴,所以對於「提琴類」的樂器,我是既喜歡又陌生... , 喜歡演奏時的風采,喜歡提琴悠遠的聲音,但卻連親手摸過一次的經驗都沒有！
直到開始編曲時,我才發現弦樂對於編曲有多重要！幾乎有一半以上的歌曲都會用上弦樂的音色,「弦樂」的水...真的很深！在岸邊你是無法一虧堂奧的,你必須下水去感受。而本人就為了研究弦樂,不小心陸陸續續買了10把提琴(大提琴、中提琴、小提琴 都買齊啦！)..包含大陸、日本、歐洲品牌～
接著我成立弦樂團去實驗我寫的樂譜是否能給真人演奏,最不可思議的是...慢慢的我開始學會簡單的修琴、整理琴的音色..
我看我改行算了！(關於這個我可能會專門寫一篇來講這事)
「弦樂」編曲該怎麼學？
首先！我們要知道在流行歌曲中的「弦樂編曲」都偏向小編制的室內樂「Chamble Orchestra」或是「四重奏」,著重的是「細膩」的表現而非大氣的交響樂團音色,因此選音色千萬不要選錯。
接下來開始進入到本課重點了！弦樂該什麼時候出現？該演奏什麼旋律？該如何跟其他的聲部配合才會更有層次？ 我們要先知道,弦樂有分「Ensemble 齊奏、Solo獨奏」音色,演奏技巧又有很多種, 但是！我今天不是來教你認識弦樂語法與這個樂器的....(點讚分享人數夠的話,我會考慮出一集專門講演奏技巧的應用的視頻),我要講的重點會放在是,如何創造出弦樂的「內容」,就是...編曲時你該彈些什麼、該做什麼事？
從最簡單的「鋪底PAD」弦樂開始
我們常常聽到似有若無的弦樂,用和弦的長音表現方式在旋律的下方演奏,聲音包含了弦樂各個聲部。這種表現方式我們編曲統稱為「鋪底弦樂」,一般來說都是用弦樂的Ensemble 齊奏來彈奏,Ensemble 包含了大中小提琴,所以可以得到各個頻率的滿足。
在這裡所謂的「舖底」意思就是襯托在下方底層的弦樂長音,不做太多的旋律變化,讓編曲有和聲的感覺即可。「舖底」可以是兩因同時進行,也可以是三音、四音。
進行的方式最重要的就是：不要有太大的起伏感,找最近的和弦轉位就行！要有旋律線條的變化就交給接下來要講的：「副旋律」
上述的樂譜僅適合給編曲者看,弦樂手必須分成各個聲部的旋律,也就是分譜才行！
「副旋律」是什麼？
副旋律在古典的稱呼是「複調」也就是同時進行的第二條旋律,建構在同一個和弦的架構之下。副旋律的作用就是與主旋律互相呼應,彼此拉抬情緒之用。常出現於「過門」、「副歌」之時。
從上圖中你可以看到第二部就是副旋律,明顯的比原有旋律更簡化,但是在過門的時候卻增加了一些變化,將情緒向上提升至另一個層次。
怎麼創作「副旋律」？
你的即興能力受到考驗的時候到了！你要知道「編曲」時,樂譜不會自己寫好,每一個音符、每一段旋律都是由你腦海中誕生的,這些靈感都是來自於你之前所接受的訓練、你曾聽過的音樂..所積累、內化而浮現的。
怎麼訓練呢？我有一套合乎科學演進的練習方式,而我就是用這個方式訓練我自己的。
EX01 第一個練習：
請看下圖：試著在上述的音符出現的位置下方填上音符,然後試著唱一遍自己覺得好不好聽？
如果不懂我的意思，請看我的示範：
EX02 第二個練習：
如果您已經完成了第一個練習,現在進入第二個練習
下圖是我寫的創作示範
這些副旋律基礎句型練習,我已經在接下來的課程中全安排好了！
創造「副旋律」的和聲？
我們知道弦樂的編制中有Vln.1 Vln.2 Vla. Vc. Db 五個分部,副旋律大多是小提琴去演奏,讓旋律線條能突顯出來,但也有可能是使用低音的線條,例如：大提琴.. ,所以不要只侷限在高音區的練習，低音有時也要照顧一下！
如何讓副旋律能豐富一些,例如加一些和聲、加一些變化音... 我們試著找一段旋律來實際操作一番！
首先：我們先試著在旋律下方寫上副旋律,記住！要流暢、好聽！
下圖是我寫的一個簡單的副旋律～你可以亨看看！
副旋律創作的重點有幾個：
1.必須符合旋律樂句的情緒 (你可以從音高排列就可以看出來)
2.除了你想加強的那段樂句之外,其他的盡可能不要做太多變化 (否則會反客為主)
3.副旋律要像一首歌的感覺,而不只是和弦音之間的連接而已！
接下來,我在副旋律下方加上和聲與變化音,你要注意第二部和聲也必須保持「旋律」的狀態！
在上圖中,你會發現和聲添加時跟我們平常鋼琴彈奏習慣不一樣,這種編寫方式會參考對位法的幾種方向進行。以下是我寫Vln.1+Vln.2 時的重點：
1.一小節內不要太多相同律動(你可以在2-3小節中看到有不甘寂寞的第四拍連結音出現,就是不想一直處於四拍的無聊長音狀態)。
2.對位方式的旋律,不可以撐太久~ 例如：無止境的反向旋律、同向和聲、平行三度、六度...,必須適當的佈局。(我認為所有方式都可以用,只是要拿捏分寸而已)
3.要記得！這只是Vln.1+Vln.2 兩部旋律設計,千萬不要用四部的概念來說：為啥下方不是根音呢？因為..我們還有其他樂器會進來呀！懂嗎？不要著急。
4.偶爾留白、偶爾增量,讓旋律更有大師風範！別用同一招從頭幹到尾,這不是催眠曲,記得喔～
5.最後！記得一件事：不管如何我們要的答案就是：讓兩聲部都是優美的旋律,且進行時是優美的和聲關係,如果不好聽,那就改到好聽，明白麼？會讓你的音樂被下載是因為：好聽！而不是冗長。
。
接下來,請聽用鋼琴演奏加上弦樂Vln.1+Vln.2 做副旋律的編曲～
為了更好聽，我把弦樂提高八度,聽看看吧！
有沒有開始有感覺了？是不是！
下一集,我將寫一篇弦樂四重奏的入門,請在下方點擊訂閱才不會錯過～
如果你想成為編曲師,想學寫弦樂總譜,對弦樂編曲有興趣,請繼續往下看～
這是我規劃的完整管弦編曲課程：
第一階段: 和弦的設計(和聲進行)
第二階段: 即興旋律創作 (副旋律)
第三階段: 對位旋律創作
第四階段: 四重奏編寫
第五階段: 木管、銅管、打擊樂器的應用
第六階段: 配樂練習
請聽以下弦樂與人聲編曲示範~
歡迎加入我的弦樂線上編曲一對一班,可以隨時預約隨時上課！
暸解更多
只要用對方式學習,你會很快看見成果～
Line : digimacro 微信：digimacro